海峽網5月22日訊 （海都記者 肖穎）“扁擔洋桃賣……”下了晚自修，村里的幾個愣頭小男孩，借著煤油燈忽明忽暗的光，挺著膀子、扯著嗓子，齊齊唱起了這首閩清民謠。當年小學六年級的黃忠釗不會想到，半個世紀后，他會將這首鄉里傳唱的《賣洋桃》改編創造后，由國內頂級的樂團，在頂級的音樂廳里演奏出來。

黃忠釗，福建閩清人，現為福建師范大學音樂學院教授，創作型二胡演奏名家。其創作的《節日榕城》《賣洋桃》《南音賦》等作品，曾獲得福建省文藝百花獎一、二、三等獎及教育部、文化部頒發的各類獎項。

黃忠釗教授說，他更認為自己是一個純粹的音樂人，一個單純愛著、享受著民樂的人。他的音樂之根來自于民間，并不斷從福建這塊有著濃濃地方特色的土地中汲取營養。福建是古代海上絲綢之路的重要發源地，黃忠釗的創作靈感有許多來自海絲文化，這在他的作品里多有體現。

他的鄉愁浸潤著他的音樂，他的音樂走出了福建，又走出了國門，在與其他國家音樂的碰撞、融合里，自信而有力量。

舅舅拉二胡媽媽彈鋼琴 小時候的中西結合

近日，海都記者來到黃老師位于福州倉山花香園新村的家中拜訪，進門就可看見琴室的兩扇大窗，窗外有古榕斑駁，窗內是黃老師創作的案頭，擺放著幾張正在修改的樂譜，黃老師正在為即將舉辦的音樂會忙碌著。說起與民樂的緣分，黃老師的心里藏著他生長的偏僻小村。

黃老師告訴記者，他的老家在閩清塔莊鎮龍池村。外公和三個舅舅都會拉二胡、吹笛子，在當地很有名氣。他從小耳濡目染，對民樂有種天生的喜愛和敏感。

“小時候村里來了唱大戲的，舅舅就把我架在肩頭，擠過人群讓我坐在臺沿上。我面向觀眾，底下的人在看戲，我豎著耳朵聽戲，聽戲里的音樂。”黃老師說，民樂主要是吹拉彈打，是線性的，少有大樂隊的思維。他創作中的多聲部思維，得益于他的母親。

“外公家挨著教堂，里頭有個美國傳教士組建的唱詩班，能多聲部合唱。母親從小在唱詩班里，跟著美國傳教士學習音樂，這在那個年代的窮山村里特別了不得。”黃老師說，后來，母親考上了省城的教會學校的幼師專業，還曾在電臺里演奏鋼琴。畢業后，母親回到閩清山區，用腳踏風琴為閩清山區的音樂教育奉獻了一生。“老太太90多歲了，對鍵盤依然門兒清，信手拈來就是一段名曲。”黃老師說，小時候，母親外出時，他因為想媽媽，常哼唱起民謠《更打》，后來這段旋律也被他用進了自己的創作中。現在探望老母親時，他還常常用二胡為母親演奏他小時候母親教他的民謠。

說到《賣洋桃》，黃老師說，那是他小時候和小伙伴們常唱的旋律，最后“洋桃賣到了北京去”。2011年左右，黃老師將這首民謠創作成管弦樂的大曲子，由中國廣播民族樂團在北京音樂廳中演奏，與全國挑選出來的另外11首曲子同臺競技，最終在金獎空缺的情況下，摘得銀獎，還獲獎金3萬元。

說起當時獲獎的場景，黃老師仍抑制不住激動，“參賽的都是中國著名的職業作曲家，我是業余的，當念到我的名字時，都沒有人知道。”黃老師說，那晚的北京天寒地凍，手里拿的獎杯、捂在他胸口的3萬元獎金是那么的滾燙，恨不能呼朋引伴，飲酒慶祝。

黃老師說，那時候的成功，讓他再一次強烈地意識到“本土的才是民族的，民族的才是世界的”這一民樂價值觀念。他說，福建的方言、戲曲、民謠都是老祖宗留給我們的寶貴財富，這些旋律經過民間老藝人的傳唱、打磨后變得魅力非凡。

汲取民間“養分”土音樂走向世界

1978年恢復高考后，已結婚生子的黃忠釗被福建師大音樂系破格錄取，后又到上海音樂學院干部專修科學習作曲、指揮。畢業后，他參與了全國社科重點科研項目《中國民族民間器樂曲集成·福建卷》的編撰工作。

“在大學里規范系統地學習，接觸了許多中西名樂曲，大大開闊了我的視野，畢業后的這項工作，又讓我聚焦于民間音樂這一文化遺產。”黃老師說，那時候他們像獵犬一樣到處收集福建各地的民間器樂曲,他負責整理、記錄，校對音、譜、圖、文、像，他還為南音中的十四首器樂曲記譜。“民間音樂本身是比較粗糙、原始的，我在家里用三用機反復聽反復聽，鬧得家人都對我有意見了。”黃老師笑說，編撰工作進行了十幾年，非常的辛苦。但正是這項工作，為他打開了一扇大門，讓他看到了福建民間音樂這一廣袤的豐富多彩的世界。與此同時，民間音樂也反饋給了他許多珍貴的素材。

黃老師告訴記者，他曾向鄭耀西琴師學習歌仔戲的樂器大管弦，并將歌仔戲中的曲牌唱段融進了自己創作的《五緣一家親》，在赴日本參加“亞太地區弓弦樂器音樂會”時，黃忠釗不僅用二胡演奏了《更打》，還用大管弦原汁原味地演奏了歌仔戲的曲牌，極大地感染了當地的聽眾。演出結束后，主辦方找到黃老師希望他能留下曲譜和樂器，黃老師滿足了他們的要求。

“中華民族的傳統文化不應僅局限在中國，它應該涵蓋整個的華文文化圈”，黃老師說，出訪日本、韓國、馬來西亞、菲律賓等國時，他將中國的民樂帶出去與其他民族的音樂產生激蕩、碰撞出火花，同時他也吸收其他民族的優秀民樂，將其融合到自己的創作里。“這是一種繼承、傳播、再繼承、再傳播的過程。”他說。

黃老師介紹，他將日本沖繩的民謠《島歌》改編成民樂合奏，作為即將舉辦的音樂會的“安可”曲目。“這也是我想表達的文化交融的意義。”黃老師說。

備戰音樂會展現海絲風采

最近，黃老師帶著學生，正為6月18日的音樂會熱身演練，他為這次音樂會取名《忠情八閩》，屆時將在福建師范大學旗山校區音樂廳舉行。

“我的朋友評價我，以二胡為中心，以創作、指揮為兩個基本點”，黃老師笑說，此次音樂會，他除了創作、演奏之外，還擔任部分曲目的指揮。

“每一個音符都是自己的心血”，對于音樂會的主要曲目民族管弦樂《絲海隨想》，黃老師說，曲譜一直在修改，還沒有最終定稿。《絲海隨想》的音樂深厚凝重，既有率真的抒情，又有石破天驚的狂暴。這部作品仿佛將人帶入古老的海上絲綢之路，波瀾壯闊的歷史畫卷緩緩展開，海絲命運的絲路主題呼之欲出。

《絲海隨想》取材于南音的著名唱段《為伊割吊》（《為他牽掛》），他曾聽過許多南音團演唱過這首曲子。他說，當時覺得美歸美矣，總覺得缺少了什么。

“直到聽到一位中年的菲律賓女華僑演唱這段《為伊割吊》時，那種飽含對故土的牽掛、對祖國的虔誠的情感深深地打動了我，我眼淚止不住地流，下定決心一定要把這段旋律搬上舞臺。”黃老師說。

另一首新曲《采蘋》，是詩經“野有蔓草，萋萋莫莫……”的意境觸動了他，他將一首閩西古老的山歌融入其中，加入人聲、流水聲、鳥鳴聲等模擬音效，將清麗婉約、搖曳多姿的采蘋少女展現在聽眾面前。

黃老師說，福建“十里不同音”，方言活潑豐富，戲曲有閩劇、歌仔戲、梨園戲等等，福建民樂生長的土壤源于這兩者。他一生都致力于展現福建的音樂色彩，他認為本土的才是民族的，民族的才是世界的。學民樂的缺乏自信，在作品的創作和演奏中用洋包裝，這樣難免落于不倫不類。

正如他老師胡登跳先生所言，民樂就是要土，但也要出新，以情感人。黃老師說，民樂要經過提煉，由俗入雅，從而達到雅俗共賞的境界。民樂無論如何變化，都不能忘記它的“根”與“魂”。