方光輝現場演奏尺八名曲。

尺八是一種源于中國的竹制吹管樂器，外切口，五孔，以管長一尺八寸得名，曾響徹盛唐，南宋后逐漸在中國失傳。因唐宋時期中日文化交流頻繁，由吳地傳入的尺八在日本得到傳承和發展。而今，走上國際舞臺的尺八正逐漸回傳中國。

莆田音樂人方光輝醉心于這一古老樂器，自己制作尺八，自己作曲填詞。更可貴的是，他從莆田古老方言母語出發，蓄養當代尺八新語境，開創本土化尺八現代性的另一種可能。

最大的藝術魅力是直指人心

近日，“空谷來聲，一聲一世”大夢寒山尺八音樂分享會，在福州大夢書屋西湖店與書友見面。

方光輝用自制的尺八，傾情演繹自創新曲《達摩西來 鑒真東去》作為開場。這首長達十幾分鐘的曲子，時而蒼涼遼闊，時而清淡悠遠，時而幽玄幽深……

“我是南音愛好者，因南音與尺八有相通之處，平時也喜歡在音樂網上聽尺八。今晚，現場聆聽方老師獨奏，我才真正曉得尺八古音的獨特韻味。”書友李芳感嘆地說。

方光輝告訴記者，這首尺八樂曲是受國寶級畫家夏陽老師的兩幅經典畫作《達摩西來 一葦渡江》《鑒真東去 三命濟海》和莆仙“拾音八樂”古曲影響而創作的，以表達對中國古老禪宗和優秀傳統文化的尊敬。

談及對尺八如此癡迷的緣由，方光輝說：“在國際舞臺上，尺八被譽為東方禪文化的代名詞，這種樂器最大的藝術魅力是直指人心。一呼一吸之間，身腔和竹子發生共振，能夠喚起內心最深刻的情感，回到生命最初的原點。”

“尺八聲音具有一種神秘的美，這種美來源于古老的禪宗、宗教信仰精神和生命進取精神。尺八的美并不只是音樂欣賞者所理解的怡情之用，更重要的是包含了對理想對信仰的追求，這是國內文化傳承中常常忽略的東西。”方光輝說。

在演奏中融入自己的思考

當晚，方光輝演奏的日本尺八名曲《鹿之遠音》，悠遠細膩的樂音深深地震撼了每一位聽眾。

“在日本，這首高難度的曲子一般都是大師級老師的保留之曲。現場演奏三個八度高音的《鹿之遠音》，對我來說是很大的挑戰。盡管在家練了很久，但一些細節的處理仍不夠完美，還要花幾年時間慢慢沉淀，反復消化練習。”方光輝說，日本很多尺八大師把尺八當成一輩子的事業，以近乎苛刻的態度追求完美。

唐宋時期尺八傳到日本，而后當地一代又一代藝人用匠心接續，將尺八發展到至美至極的高度。如今，日本尺八音樂完全融合了大和民族的特色風格及傳統音樂韻味。日本政府曾連續多年設專項資金資助優秀的尺八演奏家，支持他們把尺八帶到世界各國，并和世界一流的交響樂團合作演奏。

憑著一腔熱情，方光輝多年來每天堅持練習尺八十多個小時。為了掌握日本尺八不同流派風格的奧妙，他開始學習日本尺八體系，并把尺八融入生活，在演奏中融入自己的思想和藝術理論研究。2015年，方光輝創立了中國首個尺八風格門派“寒山尺八”，錄制發行兩張“寒山尺八”獨奏專輯。“寒山尺八”沒有日本尺八音階味道，這種本土化音樂更符合中國傳統文化欣賞習慣，合乎古人清淡隱居的禪味。

藝術需要“向死而生”的精神

將尺八與唐詩結合，以另一種形式發現詩詞之美，也是方光輝的一大創新。

當晚，他還用尺八演奏了自己創作的《悲憫》《李白思故莊》《故人西辭黃鶴樓》等曲目，以此向自己敬重的杜甫、李白、寒山子等詩人致敬。

回首剛剛過去的2018年，方光輝感慨萬千。這一年，他沒有上班，沒有演出，沒有收入。他再次獨自閉門自修，每天進行十幾個小時的吹奏訓練，一心只想把尺八本曲練到極致。這條藝術之路他走得并不容易，既沒有經紀人包裝宣傳推廣，也沒有經費再出版自己創作的唱片，而他并不后悔。

“國人學尺八，不能急于求成。只有愛好尺八，對尺八注入情感，才能全身心投入，才能經得起時間考驗。”方光輝說，沒有自己思想和靈魂的尺八就是空殼，“寒山尺八”需要的正是這種“置死而后生”的精神。(記者 樹紅霞 文/圖)