何馬正在揣摩壽山石原石形態。

福州晚報記者 何佳媛/文 陳暖/攝

近日，在福建省海峽民間藝術館舉辦的“何馬雕刻藝術傳承展”，因大受歡迎而延長展期。與此同時，中國壽山石館設置專門展廳，準備展出何馬的雕刻作品。

巴西雕塑博物館前館長彼德·席勒博士曾說：“何馬有著很酷的想象力，喜歡挑戰壽山石雕刻藝術中根深蒂固的標準。”

30年前，誰也沒想到，因貧窮輟學的農家子弟何馬，能夠獨辟蹊徑，成為玉石雕刻行業的創新者。

不因家貧舍棄愛好

何馬1972年出生于羅源縣碧里鄉澳里自然村，從小對繪畫和雕刻感興趣。父母無力提供學畫的條件，他就自己動手創造條件。在牲口棚放一塊木板就是書桌，燒黑的木棍當畫筆，墻壁或石頭當畫紙，畫完、沖洗、再畫。父親用過的木工鑿子、磨得鋒利的鋼鋸片，纏上竹片就是刻刀，田里曬得龜裂的土塊，就是他的雕刻材料。

回憶童年時光，何馬說：“我覺得自己很幸運，總能碰到愿意幫助我的人。”他剪了生產隊牛尾巴的毛，想做一把毛筆，被母親責罵，生產隊長就送他一把舊毛筆，那是他的第一支毛筆。小學時，他第一次分到圖畫本，一天就畫完了，老師沒有批評，還送他新本子。

初中時，何馬的《貓蝶圖》在縣美術比賽中獲三等獎。為了攢錢購買《書與畫》《美術》等雜志，他每頓只能吃番薯、黃豆拌醬油，有時還要挨餓。

1988年，他考入福州第十九中學中等師范美術班，高一的文化課和專業課都是全班第一，高二下學期卻因太過拮據而輟學。他隨身攜帶速寫本，用手繪和詩歌記錄生活，這個習慣保持到現在，速寫畫冊有40多本，積累了大量創作素材。

創新雕刻大放異彩

為了生計，何馬當過畫師助理繪制壁畫，也抄過經書。1991年，他在鼓山鎮的壽山石雕作坊里當學徒。因為美術功底好，技藝上手快，他迅速在壽山石雕界嶄露頭角。

數年內，何馬創作了大量壽山石雕作品，選材不拘一格，充滿生活氣息，卻因題材不符合市場傳統，難以售出。親友們勸他隨大流，他拒絕了，堅持作品創新。

1996年，他的作品《門》獲得“福州市工藝美術創新一等獎”，并被選中參加“澳大利亞工藝藝術博覽會”。許多香港、北京、臺灣的收藏家主動來榕收購。

闖出了名聲，何馬卻做出了出人意料之舉。1997年，他前往中央工藝美術學院（清華美院前身）進修，如饑似渴地學習，重塑對雕刻藝術的信念。

回榕后，何馬在雕刻界大放異彩。作品《山雨欲來》把西方的裝置藝術融入壽山石雕，使木架構成為作品的一部分。這種木架構后來被稱為“何馬架”，至今仍有不少人借鑒。作品《翠鳥》獲中國玉雕、石雕作品“天工獎”金獎，這是該獎項第一次把金獎頒給粗澀材質的作品。

何馬把靜物寫生的素描方法融入石雕基礎訓練，研發出擅于表現肌理效果的玉石雕刻“素描法”，被業界大量應用。彼德·席勒還把何馬呈現的簡練有趣又具有社會批判性的作品風格，稱為“何馬風”，這種風格給玉石雕刻的創新帶來了巨大影響。

回顧披荊斬棘的學藝之路，何馬說：“喜歡就是最大的動力。”